Zurückspringen

1. Der Ursprung des Projekts

Am Anfang des gesamten Projekts stand weder der Roman noch das Album, sondern ein einzelner Song. Dieser trug den Titel „Zurück in Vinland“ und wurde als eigenständiges Musikstück veröffentlicht.

Aus der Stimmung, den Bildern und der erzählten Geschichte dieses Liedes entwickelte sich nach und nach die Idee zu einem Roman. Der ursprüngliche Song war damit nicht nur die Inspiration für die Geschichte, sondern wurde später selbst zu einem festen Bestandteil des Romans.

Zurück zum Inhaltsverzeichnis
2. Der Ursprungssong als Klammer des Romans

Der ursprüngliche Song „Zurück in Vinland“ bildet den erzählerischen Rahmen des Romans.

Der erste Teil des Songs wurde nahezu vollständig und wortwörtlich als erstes Kapitel des Romans übernommen. Dieses Kapitel trägt den Titel „Die Ankunft“ und beschreibt die Überfahrt, den Sturm sowie die Ankunft an der Küste.

Auf ein Vorwort oder eine Einleitung wurde bewusst verzichtet. Nach dem Inhaltsverzeichnis beginnt der Roman unmittelbar mit diesem Kapitel.

Auch das Ende des Romans geht auf den ursprünglichen Song zurück. Während der Schluss für den Roman an die weitere Handlung angepasst wurde, stammt auch dieser Teil aus derselben ursprünglichen Idee.

Damit bilden Anfang und Ende des Romans die Klammer der gesamten Geschichte.

Die eigentliche Handlung in Vinland entstand erst anschließend. Sie wurde vollständig neu für den Roman entwickelt und erzählt die Begegnungen mit den Menschen, ihr Leben, ihre Gemeinschaft und die Ereignisse der Reise.

Zurück zum Inhaltsverzeichnis
3. Vom Roman zum Album

Erst nachdem der Roman seine endgültige Form erhalten hatte, entwickelte sich daraus die Struktur des Albums.

Das Album entstand also nicht unabhängig vom Roman, sondern übernahm dessen Dreiteilung und setzte sie musikalisch um.

Dadurch sind Roman und Album unmittelbar miteinander verbunden. Der Roman liefert die erzählerische Struktur, das Album überträgt diese Struktur in musikalischer Form.

Zurück zum Inhaltsverzeichnis
4. Der Trailer

Als Auftakt des Albums entstand „Zurück in Vinland – Der Trailer“.

Dabei handelt es sich nicht um ein neues Lied, sondern um eine leicht überarbeitete Fassung des ursprünglichen Songs „Zurück in Vinland“.

Die Unterschiede sind bewusst klein gehalten. Der Trailer beginnt ohne den langsameren Einstieg des Originalsongs und führt den Hörer dadurch unmittelbar in das Album. Außerdem wurde das Gitarrensolo des ursprünglichen Songs weggelassen.

Abgesehen von diesen Änderungen sowie einigen wenigen, kaum wahrnehmbaren Unterschieden im Gesang entspricht der Trailer nahezu vollständig dem ursprünglichen Einzelsong.

Gleichzeitig bildet dieser Text das erste Kapitel des Romans „Die Ankunft“. Damit eröffnet derselbe Text sowohl den Roman als auch das Album.

Zurück zum Inhaltsverzeichnis
5. Der Aufbau des Albums

Das Album übernimmt die Dreiteilung des Romans.

Die Titel 1 bis 8 entsprechen dem ersten Teil des Romans, der die Geschichte der Wikinger erzählt. Die Texte wurden dabei vollständig und wortwörtlich aus dem Roman übernommen.

Bemerkenswert ist dabei die unterschiedliche Gewichtung. Im Roman bildet dieser Teil den kürzesten Abschnitt der Geschichte. Auf dem Album nimmt er dagegen den größten Raum ein.

Die Titel 9 bis 11 bilden den Mittelteil des Albums. Sie übernehmen den umfangreichen Mittelteil des Romans nicht vollständig, sondern fassen dessen Handlung zusammen.

Der zwölfte Titel bildet den Abschluss des Albums. Auch hier wird wieder unmittelbar auf den Roman zurückgegriffen. Allerdings wird nicht der gesamte Schlussteil übernommen, sondern ausschließlich dessen eigentlicher Abschluss.

Das Lied beginnt in der Szene, in der die Dorfgemeinschaft am Meer steht und beobachtet, wie sich langsam ein fremdes Schiff der Küste nähert. Auch dieser Abschnitt wurde wieder wortwörtlich aus dem Roman übernommen.

Zurück zum Inhaltsverzeichnis
6. Die musikalische Gestaltung

Die Musik entstand nicht zufällig. Jeder einzelne Song wurde aus zwei Grundlagen entwickelt.

Die erste Grundlage bildet der Inhalt des jeweiligen Textes. Entscheidend war die Frage, was in diesem Abschnitt geschieht und welche Stimmung der Text selbst vermittelt.

Ebenso wichtig war jedoch die Stellung dieses Abschnitts innerhalb des Romans.

Ein Kapitel wirkt nicht nur durch seinen eigenen Inhalt, sondern auch dadurch, an welcher Stelle der Handlung es steht.

Ein Aufbruch, ein Wendepunkt oder ein Abschluss entfalten ihre Wirkung erst im Zusammenhang mit dem gesamten Verlauf der Geschichte.

Aus beiden Ebenen entstand die emotionale Grundlage der Musik.

Tempo, Dynamik, Instrumentierung und musikalische Atmosphäre wurden deshalb nicht beliebig gewählt, sondern aus der erzählerischen Funktion des jeweiligen Abschnitts entwickelt.

Dadurch ist die Musik keine bloße Vertonung des Textes.

Jeder Song soll genau die Stimmung vermitteln, die der entsprechende Abschnitt des Romans an dieser Stelle der Handlung besitzt.

Zurück zum Inhaltsverzeichnis
7. Beispiel: Der letzte Song

Besonders deutlich wird dieses Prinzip am zwölften und letzten Titel des Albums.

Dieser Song übernimmt den Schluss des Romans wortwörtlich.

Er beginnt mit den Worten: „Am Horizont hob sich ein Segel aus dem Morgenlicht.“

Schon dieser erste Satz bestimmt die Atmosphäre des gesamten Liedes.

Er beschreibt keine dramatische Handlung, sondern eröffnet ein ruhiges Bild voller Weite und Erwartung.

Noch bevor klar wird, wem das Schiff gehört, entsteht jene meditative Stimmung, die den gesamten Abschluss des Albums prägt.

Der Song beschreibt anschließend die Szene, in der die Dorfgemeinschaft am Meer steht und beobachtet, wie sich langsam ein fremdes Schiff der Küste nähert.

Zurück zum Inhaltsverzeichnis

Musikalisch unterscheidet sich dieser Titel bewusst von den vorhergehenden Songs.

Während die Titel zuvor überwiegend kraftvoll und vorwärtsgerichtet wirken, führt der letzte Song das Album ruhig und meditativ zu Ende.

Der musikalische Stil orientiert sich dabei an der ruhigen Seite der irischen Musik.

Gemeint ist nicht die schwungvolle irische Pubmusik, sondern jene ruhigen Klanglandschaften, die Weite, Ruhe und Nachdenklichkeit vermitteln.

Diese Atmosphäre spiegelt die Weite des Ozeans wider, während das fremde Schiff langsam näher kommt und schließlich anlandet.

Gerade an diesem Titel wird deutlich, wie die Musik entstanden ist.

Nicht ein bestimmter Musikstil stand am Anfang der Überlegungen, sondern die Frage, welche emotionale Wirkung dieser Abschnitt des Romans an genau dieser Stelle der Geschichte entfalten soll.

Die Musik sollte deshalb keine Spannung oder Dramatik erzeugen, sondern den Blick über den Ozean begleiten, während sich das Schiff langsam der Küste nähert.

So klingt das gesamte Album ruhig und meditativ aus.

Zurück zum Inhaltsverzeichnis
8. Die Verbindung von Roman und Album

Das Album ist weder ein gewöhnlicher Soundtrack noch eine vollständige Vertonung des Romans.

Es übernimmt dessen Dreiteilung, verwendet an zentralen Stellen den originalen Romantext und erzählt den umfangreichen Mittelteil in einer bewusst verdichteten musikalischen Form.

Dadurch entstehen zwei eigenständige Werke, die denselben Ursprung besitzen und sich gegenseitig ergänzen.

Der ursprüngliche Song bildet den Ausgangspunkt des gesamten Projekts.

Aus ihm entstand zunächst der Roman.

Aus der fertigen Struktur des Romans entwickelte sich anschließend das Album.

Alle drei Werke – der ursprüngliche Song, der Roman und das Album – bauen unmittelbar aufeinander auf und bilden gemeinsam ein zusammenhängendes Gesamtprojekt.

Zurück zum Inhaltsverzeichnis